出版市场的审美水平还比较局限，即使是香港的市场也存在同样的问题。广告商请一个不错的插画师，他的费用可能相当于一个化妆师的费用，这样他们宁愿请明星来代言，这就是一个观念问题。由于大陆的设计水平还落后于港台地区，所以这个问题显得更为突出。就插画设计的需求量来说，还是比较大的，也有很多互动的机会，但是没有保障。很多插画家有时候甚至收不到款，也没有法律的支持，所以要以此为职业是比较困难的。

首先要具备自己的个人风格，不能被轻易替代。其次要有一定的审美水平、技巧和个人素养。另外，我觉得还需要有一定的情商，这在职业发展中很重要。比如怎样去和你的服务对象进行沟通。插画设计属于设计的一种，也属于一种服务行业，要考虑对方的需求。有时候对方也不知道自己的需求是什么，就需要插画设计师尝试和揣摩。所以情商很重要，关系到一个插画家能否达到自己的最好水平，且拥有长远的发展。

对于广告界来说，它是一个甲方的市场，这是整个商业环境审美的不足造成的。以插画设计为职业，很难！国内商业广告中很少用到插画设计，更多的还是用到摄影，这和日本、欧洲不同。国内的插画更多用于书籍，主要是因为，我们的广告没有形成使用插图的习惯，如果你看日本的杂志、广告，很多是用插图来做的，但国内必然是以摄影为主。比如你做一个餐厅的广告，国外的餐厅会选用能代表餐厅风情、质感的插图，用设计感来表现它的品位，但是国内更倾向于用实物的照片，用最直接的方式，这也是审美趣味上的不同。